我最着迷的其实是剧场的气氛，是演员和观众的交互，以前看戏的时候，这种交互式非常直接，有时候演员出来就有碰头彩，有时候一句一个好，有时候明摆着演员因为观众的喝彩而更起劲，但是戏曲以外的舞台剧我倒不是很有把握，不知道这种微妙的气场多大程度真的存在
虽然也能感觉到也是有不同气氛，最明显是10月4日去看《剧院魅影》的时候，那一场我觉得观众心不静，舞台上也就是一场正常水准的演出。之前有听说JR是对观众反应很敏感的演员，但我也不知道到底在台上是一种什么样的感觉，到底能感受到多少

昨天看了一段采访，我觉得非常非常有意思。《剧院魅影》目前在成都演出，成都记者问JR说，你如何看待社交媒体对音乐剧的影响，我觉得记者预设的答案是，有很好的宣传啊这个那个，结果JR非常直白的说，我尽量用礼貌的表述来说，我认为社交媒体一个非常不受欢迎的观众，他说，“这些东西剥夺了观众与我们讲故事的人之间的联系，观众无法以这种方式投入戏剧中。”他说还说到盗摄，当他在台上看到盗摄的时候，“所有爱、关心、激情，和取悦观众的迫切需求都会突然暂停，会脱离讲故事的状态，意识到，天啊，有人在录像。。。”
而且他也会说，在台上听到观众哭泣、抽泣他会觉得“非常有成就感，是我们的表演引起了这样的反馈，触达了观众”。（我们观众为他在台上抽泣而感动，他为我们观众在台下抽泣而觉得有成就感，原来大家都好喜欢看对方哭哦。。。虽然听起来有点变态诶hhhh）

而在谢幕的时候因为可以拍照，很多人举起手机，而不是拍手，他会觉得很遗憾，他觉得这一段录像其实不能说明什么，也不能还原什么，而你错过了珍贵的交互。。。难怪他会说最喜欢的瞬间之一，就是在夜之乐章的一段，两句之间的气口，乐队、观众、舞台全体鸦雀无声，好像也呼吸都停滞，等着他下一句乐句进来
以及，他还说能听到剧场掉手机的声音，他说在成都，最低记录是2次，最多是17次。。。手机掉的次数少，他就觉得可能这场观众比较被吸引住

我觉得非常感动，是的，戏剧和剧场的迷人之处，就是剧场里当下里不可还原交互气场，这是真正宝贵和感人的。这是此刻一场演出，并不是为了以后，并不会留存，而是仅在当下的，仅能在当下放开所有的感官去吸收，去感受的，非常稍纵即逝而且了无痕迹。。。而且这种共同感也是巨大的，全场一起屏息，一起欢呼，一起想起各自的甜蜜和哀伤

我对舞台的想象和JR描述得一模一样，所以这并不是想象，而是演员和观众共同能感觉到的事实！那就是，舞台上，演员珍视自己的表演在意自己的作品，倾注心血的讲一个故事，希望把这个故事传达台下的你，而舞台下的你被吸引其中，全身心的投入到一个故事里，某种程度上你和演员共同完成了这一场不可复现的演出。一起这远远比拍一两个片段发朋友圈发小红书，比以这种方式宣传演员更多出名什么的，要珍贵得多，也要隽永得多

周末看了一个82年的《理发师陶德》，这个故事演出来比单纯看梗概吓人得多，几乎把我吓着了。。。确实觉得陶德和洛维特夫人演得都很传神，但是，这些唱段实在是太太太没啥起伏了，根本就没个调啊
看完隐约觉得里面的音乐有一些特别之处，去搜音乐分析，发现全剧都用了很多很多《Dies Irae》的曲调以及曲调的变体，这个旋律里的音程关系都很近，没有超过大三度的音程，所以真的听起来非常叨叨念。。。好像念经啊！
又看了一些Dies Irae的介绍，这个旋律片段真的是被引用十分十分十分十分广泛啊，所以懂行的人一听到这几个音符大概就会知道是关于死亡啦，复仇啦什么的。。。忽然发现，所以在旋律界也有典故啊？！就和我们诗词的固定意向差不多，比如说柳树啊长亭，自然就是离别送别，比如说“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃”里面的典故。。。

我这么不懂英文的人，都能觉得桑德海姆真的是押韵狂人，非常非常喜欢押韵，然后看到一段分析说，陶德给他的剃刀唱情歌的那一段，用了很多s、th，f，这样的词，比如说these/friend/see/glisten/this/shine/smiles/faithful/whisper等等，这些词的发音就比较柔和，我觉得是因为比较在舌尖，有更多气，或者说更多嘶嘶嘶的声音（？）听起来就比较容易营造一种亲密的氛围
我之前一直以为，只有中文才讲究发音，比如说“璀璨”听起来就有一种细碎的感觉，而“铿锵”听起来就比较。。。铿锵。。。以及，我小时候就觉得，女生的名字不能两个后鼻音连用，会显得很笨重，言情小说里姓林、姓苏颇为常见，一则是字型比较美，二则是读音比较脆生生或者说比较灵巧
看来确实发音和呈现效果是有关联的！看来人类的本能就是会对所使用的语言和音乐作出联系的！

还有一些分析还桑德海姆的词和曲调的走向，这个我之前在音乐家的无聊人生分析舒伯特的艺术歌曲里也看到过，就比如说一个全曲的最高点所对应的也是歌词的最高点，或者歌词的情感不断往下走，旋律也不断往下走之类
但是，我在想一个问题，就是，虽然无论从作词作曲上来分析，桑德海姆都做得很高级分析起来也很高级，可是，我还是觉得不太好听啊！这部戏是很规整，但是没有他自己的《into the woods》好听，我觉得。。。韦伯虽然屡被吐槽，可是就是比较好听一点诶，以及《悲惨世界》也很好听。。。可能我目前还是只能欣赏这种流行曲目吧。。。又以及，我看了一个知乎问答，我突然间有点get了为什么我没有那么喜欢桑德海姆，可能因为他的戏没有一种热情/激情吧，就是没有什么煽动性，不太挑动情绪，固然可以赏玩，也能在理智上觉得很高级，可是我看戏，还是想看一点能引起情绪的东西，让我被戳中，让我在情感上有波动

以及，还看了一个讲Harold Prince的纪录片，Harold Prince是很厉害，2012年的《Evita》和他导演的《Evita》感觉简直不是一个东西，我要找他的版本再看一次。上周看2012《Evita》的时候一直觉得舞台不太行，在舞台上打出一个二楼，有点像骑楼，感觉颇为东南亚，并没有多好看，看了一些他的原版的片段，觉得这才是我想象中的《Evita》，在B站上找到一个很糊的版本，准备看一看。。。以及提到《剧院魅影》，他很为转场得意，而我确实也觉得剧院魅影的几个转场非常非常精彩
但是，看这个纪录片的时候，无论是看采访的人还是看工作的片段，我觉得音乐剧领域还是十分的。。。白男。。。当然其实各种广大的文艺领域都非常男。。。AO3也好，播客也好比较女还是因为，这个东西比较容易一个人开展，而音乐剧和众多舞台剧，在艺术之余，更是一个需要广泛协调各种资源的大型项目，所以顽强的很男。。。

周六shu不知道为啥投了屏25周年的《剧院魅影》，我居然又看了一遍，这一遍发现了一个很大的情况，舞台剧的摄像是有问题的！！因为镜头会选择给你看啥不看啥，而且总给特写就看着看觉得很受束缚。尤其是《剧院魅影》这样丰富的剧里面，其实镜头之外的群演也有很丰富的东西，即使都是主角，俩人也都各自有动作。所以看演出的时候观众更自由，可以看自己想看的东西。所以我看剧的时候即使位子不太好，也不喜欢用望远镜，因为会破坏舞台节奏，虽然是可以看到演员的表情，但是看不到身段了，也看不太到其他演员，而望远镜起码还是自己选的，但剧场录像就全靠剪辑和摄像人对剧情和看点的判断了。。。
之前看戏曲舞台录像的时候我没有过这种感慨，可能是戏曲的群演就只是龙套而已，主要就是看角儿，看点非常集中。。。
顺便，我觉得25周年版的观感倒不如这次巡演版，倒不是我对JR有滤镜，而是有一些的小的编排和细节，让我觉得巡演版故事更圆吧，在豆瓣上查了一下，似乎25周年版的版本确实与Original又有一些小不同？

这两天看了两部音乐剧的视频，《Evita》和《wicked》，看视频也没有挑卡司的条件，首选是有中文字幕版，总要先看懂再说
比较喜欢《Evita》，看完之后最大的感受是，德语音乐剧《伊丽莎白》真的借鉴了《Evita》很多！比如《Evita》里面的che是一个实体化的画外音和偶尔和Evita互动的虚拟角色，鲁契尼和死神，基本就是che的一拆二版本，比如对Evita描述的摇摆，一会切入一会抽离，一会以她的口吻一会以旁观者的口吻，《伊丽莎白》里面对sisi的表现也是非常类似，除了著名的《don’t cry for me argentina》，《Evita》里面也还有其他有几首歌都还挺好听的

《wicked》我觉得不是特别喜欢，虽然看的是一个偷拍的视频，但是能想象舞台还是很炫酷的，也有一些可爱的小地方，但可能我觉得人物关系还是太生硬了，而且政治隐喻过于cliche，在天朝的我看来，傻乎乎的，没有更细腻更微妙的东西

周日晚上去听了穆洛娃的独奏音乐会，很早以前买的票，差点都要忘记了，同样是在上海音乐厅，但比上次布雷查兹的钢琴好多了！
我稍微刷了一下小红书，大家的评论也都蛮好的，所以啊，演出有没有诚意实在不难区别
去这场主要是因为曲目比较喜欢，勃拉姆斯的两首奏鸣曲+舒伯特，还有两首现代作品，现代作品我不太懂，更可怕的是，因为是两首不间断演奏，中间没有鼓掌环节，我甚至都没听出来哪里开始换了一首曲子。。。啊。。。可怕
下半场的勃拉姆斯第一奏鸣曲和舒伯特非常好听，尤其是勃拉姆斯第二乐章中间的一段双音，非常自然饱满。我觉得穆洛娃的风格，总体来说就连贯均匀，是一个很清丽端正的美人儿，非常自然，不甜不媚不浓郁不冷峻不华丽不过分丝滑，但是很精准，虽然我毫无听音准的能力，但是就是莫名其妙觉得音特别准，可能是因为整个空间里充满着自然的共鸣吧？
总体来说还是挺喜欢这种风格的呢，回来路上找了一个穆洛娃的勃小协来听，啊，好听！

昨天和表姐聊天她去看《巴黎圣母院》，我说，《剧院魅影》明年初巡演到广州，可以去看看，很不错。我说，我当时看完立刻就闲鱼了之后的票，带shu和娃去看了一次呢
啊，不仅有效说明了戏好看，而且还让一个关心家庭的中年妇女形象跃然微信上。。。
但是，我没有说的是，之后，我沉迷于JR的美貌和舞台感觉，又买了五张票，自己去看了五次，而且还远赴苏州去了三回看了两回。。。后半段故事一说，就是一个贪图享乐的追星妇女了。。。这就是。。。剪裁的技术啊

虽然周日的演出已经过去好几天，但回想还是觉得兴奋，话说想想自己可是看了上海首场+苏州大末的高级观众，基本就是完完整整的一个圆，啊！
如果说10月8日看完演出的快乐是非常好的演出和第一次SD的快乐组成，SD拿到签名和影也颇占了一些比例，那么11月3日的快乐就完完全全是演出本身带来的，我从来不知道一场演出可以这么令人兴奋，兴奋可以持续这么久

而且那天偷偷录了风衣，今天翻出来听了几段，听录音的时候忍不住再次感叹，啊，太美丽！

shu给我搞了一个苹果自己的音乐APP，音质比QQ音乐确实要更好很多，第一次在耳机里听到《悲惨世界》最后一首，艾潘妮的声音一起来，轻轻的衬着芳汀的声音的时候，这两个人的和声真的立刻让我起了一身鸡皮疙瘩，直冲头顶。。。我觉得人声的魅力就是无敌啊

在苏州读了大半本《灵魂骑士》，还没读完，觉得似乎还不错，去翻了一下豆瓣评论，有人不屑的表示一本奇幻小说，以刚刚做了外祖母的中老年妇女作为主角，无甚吸引力。可是，这女主角正好40岁，不过是因为在古代（？）结婚生娃早而已。。。以及，该女主依然在碰到风度翩翩的男子时颇为荡漾。。。确实，40岁，实在还很年轻啊，我再过3年也就要40了诶
我觉得这本书有很多小细节很有意思，一看就是我们女的写的，第一句印象很深的话，就是开篇不久，作者写到“路是给年轻男人走的，不是为中年女人而修。那失去父母的穷苦男孩打点行囊，上路去追寻他的梦想……成千上万个故事就是这么开始的。她既不穷苦，也不是男孩，而且生生死死已经弄得她心中不存一丝梦想。不过，而今我是一个孤儿，难道这还不足使我够格吗？”看得我笑出来。。。

我周末又去苏州了
周六上午到苏州，到了苏州站就发现小红书上有人po了卡司表，是JR和caitlin，可是我想看grace，这就是我最后一场《剧院魅影》了
当时我心想，要不明天再来？如果明天下午场也是caitlin，就看她算了，如果明天下午是harry，我就干脆看大末，大末是JR和grace的概率似乎很高，万一万一大末是harry，那我就不看了。。。毕竟也在苏州看了一场，也不算太郁闷
想定之后，当即改签打道回府，连苏州火车站都没出，想到这件事，坐在火车上，还挺高兴，想到有个人古代人好像也做过这种事情，拜访了朋友，没碰面就兴尽而归，怎么都想不起来是谁，问了一下kimi，就是王子猷雪夜访戴！很风雅啊我，一甩头

总之，我周日上午又去苏州了。。。不到12点就到了狮山大剧院，小伙伴发消息说下午场还是caitlin，说卡司表在一楼，我去看了一眼，果然是，真的很想看grace啊，虽然昨天和shu说好是看下午场，犹犹豫豫和shu讨论了老半天，决定还是等大末！在外面游荡+逛优衣库+逛不知名店1店2店3店4+逛西西弗书店+吃生煎，最后一边喝咖啡一边读《灵魂骑士》一边心神不宁的等到五点钟，回到大剧院，站在一楼外面，卡司表还没换，我就站着等，等着等着等着，看到工作人员换上了晚上场次的卡司表，果然是JR和grace，悬着的心总算落下来，火速买票，取票，还问了一下工作人员散场出口，模拟了一下散场之后如何快速乘地铁，然后去边上的麦当劳吃饭

快7点有个女生问我对面有没有人，我说没有，她坐下来整理手上的东西，我看到了剧院魅影的票，赶紧和她搭讪，她也是上海去的观众，说是她第三次来苏州，说如果打车去火车站来得及的，立刻约好一起走，立刻说好我们如果赶不上高铁一起打车回上海，我俩一拍即合！
聊了一会，就一起去剧院，入场

以下部分，魅影=JR，小c=grace，子爵=matt，全文混用

开场的引子一过，灯升上去，防尘罩撤掉，音乐响起来，立刻气氛就起来了，第一幕grace一出来，我就觉得今天真的是非同凡响！太饱满了，舞台上每个人都很好，每个人都卯着一股劲儿，think of me结束，真的毫不夸张的说掌声雷动

接着就是mirror这一场。这一次，发现了很多小细节，比如说grace低头脱鞋卸妆的时候，服装师一边帮她脱鞋，一边抬头很宽厚和蔼的和她笑了一下，她回了一个小表情，这一瞬的互动，就好像一个在说，姑娘，干得漂亮！一个在说，今天真是吓死我了，还好顺利
mirror这场戏的重点，既是子爵第一次和小c单独接触，也是魅影从镜子里出来接走小c，服装师主要就是功能性的，是为了协助小c换装，但在几乎可以说是微不足道的小地方，一个总共就出场2次没有一句台词的服装师的演员和grace也是做足了戏的

然后就是地宫的第一场戏了！这一场戏是魅影的第一次正面亮相，第一个大的动作就是，JR丢帽子，解披风，甩披风，凭借我看了前6次的经验，如果这个披风甩得非常帅，那整部剧JR都会特别好，如果披风甩得一般帅，那就是他正常水准的一场演出
我看的过的演出是：8月27日首场、9月22日下午场、9月29日晚场（harry）、10月4日晚场、10月8日晚场、10月27日下午场
8月、9月都是十分帅，10月4日就只有五分帅，10月8日有二十分帅，10月27日大概是八分帅
而昨天，昨天，那就是100分帅啊啊啊啊，那叫一个轻盈连贯，行云流水
就凭这个披风，就能让小c疑惑，你究竟是肉身的人类还是某种非人类神秘生物？

主题曲过后，就是夜之乐章了，舞台上grace在中间，JR在右侧，俩人相距半个台口的距离，但是中间就仿佛是有一根看不见的线相互连接，JR的每一个声音grace都接收到，grace的每一个动作JR都有反应，真的，就是duet，虽然只有魅影在唱，小c一言不发，（可能有一声轻轻的感叹），但，就是一场duet！而不是solo，JR在访谈中设想这是一场duet，他完完全全实现了，让我也充分感觉到两个人之间的共振

小c昏过去，从船上模模糊糊醒过来，看到猴子八音盒，定睛看了一会，看到魅影，几次想去掀开面具，犹豫又好奇，就像个小精灵一样，面具掀开，魅影一声惨叫，整个剧场气氛都为之一变，JR爬向grace，啊，又惨又美
接着是在“剧院经理办公室”吵架，一直很喜欢那一组剧院经理的二重唱，哄着卡洛塔，高唱世界需要您呀我们需要您呀，就很可爱啊，我觉得这一场大家的声音都很和谐

接着是哑仆那场戏，grace演得很可爱，在天台+魅影听壁脚那一场，我听到了matt和grace亲亲的声音，很清脆的嘴唇之间木哇的声音，嘿，这连我都听到了，听壁脚的JR肯定很郁闷，难怪要扶着天使雕像的小手手生大气，咩哈哈哈哈

中场休息的时候我就不停的感叹，天啊，天啊，天啊，这么可以这么灵，灵得不可思议啊，这一次苏州实在太值得了！每一个演员都特别好，观众也很好，整个气氛很紧，很饱满，有时候剧场的气氛就是会有点散，可能像一颗普通大白菜吧，而今天，就是一颗非常紧的娃娃菜或者包心菜，非常intense

下半场场场都是重头戏啊，先是狂欢夜，大家都跳得很好看，热闹里藏着不安，matt又温柔又可爱，就是地主家的欢脱儿子那种感觉，接着大家又在经理办公室吵起来，grace唱how dare you的时候，很凶，就是那种，我，已经忍你很久了，你这女人怎么这么讨厌啊的样子，很好！
接着，墓园，wishing you were somehow here again，自然是很好的，一开始用脸颊轻轻蹭着红围巾，后来甩起来，一首歌里就能感觉得小c这个人物的成长，然后JR就开始出来诱惑小c了，Wandering child so lost, so helpless，声音之丝绒，以声音裹住小c，说说看，这谁受得了啊？！

唐璜那一幕开始了！！啊，这真是一个可怕的时刻，因为，太色情了。。。grace在唱的时候，JR在揉/摩擦他的黑斗篷，就是完全显示出百爪挠心，他唱的时候，到某一句，grace轻轻的“嗯~”了一声，甚是销魂，那就是两个人间一场缠斗，看似戏中戏，其实是以戏掩盖欲望，两个人有一种色情又酣畅的感觉，然后面具再次被掀开，JR，震惊，一下子回到现实，“all i ask of you”的时候，非常脆弱
匆匆忙忙回到地宫，子爵一路追来，JR说“Be my guest, sir … ”，那个sir，不是平着出来的，而是非常阴阳怪气。grace唱到“i gave my mind blindly”的时候，JR接“ You try my patience”，两句接得非常紧，就是那种，我不要听下去了，我不想跟着你的节奏走，最后grace唱完“Pitiful creature of darkness.What kind of life have you known?God give me courage to show you You are not alone… ”亲上魅影的时候，魅影愣住，僵硬，不敢动，不敢碰小c，全场安静到不行，观众好像也都屏住一口气不敢动。然后魅影痛苦得蜷缩在椅子上，不想面对，想把自己缩小，我觉得这种痛苦非常有代入感。最后魅影放走子爵和小c，JR抱着小c的头纱忍不住在脸上蹭蹭，接着去摸猴子八音盒，轻轻唱起狂欢夜的两句，啊，那猴子的摸得啊，温柔是温柔得来，好像把刚刚不敢摸小c的温柔都用在猴子上了，啊，想当猴子

摸完猴子，小c来还戒指，他不舍，小c也有点难过，明显两个人之间是有情谊的，然后小c和子爵唱着歌儿划着小船离开，他心碎到不行，坐到椅子上，盖上披风，最后摸一摸小猴子，盖好披风，消失在夜色里
啊啊啊啊啊，太美了。。。谢幕的时候掌声欢呼声真是一浪高过一浪，最后JR讲了两句话，感谢了一下大家，大家一起合影，总之，非常有大末的气氛

另外，最后这个摸小猴子，也不是必备的规定动作，看他自己的状态和整场的节奏，我觉得，摸小猴子的场就比不摸的场的整体感觉好很多，上述场次里面，8月27日首场、9月22日下午场、10月8日晚场是摸了的！

走出剧场，真的，我觉得太完美了，一切都是很圆满，我觉得这不仅是苏州的大末而且是上海的大末，是上海即使他大末上场了也不见得会有美好的大末，有幸能看过一场这样的戏，真是无以言表的幸福
还好还好，还好我看了这一场，一切都远比想象中更幸福更圆满，啊！！

首先要吐槽周六晚上Rafal Blechacz的演出，因为上半场是“月光”和舒伯特的即兴曲，下半场是肖邦，都是我还蛮喜欢的曲子，而且也想看看正当年的钢琴家，结果，Rafal Blechacz真的是太差了！演奏非常非常赶，一副急着下班的样子，所有曲子都浮皮潦草，没有最基本的诚意和对观众的尊重，中国巡演就是来圈钱的吧？
另外，我本身就不喜欢所有“艺术家”范儿的乐手，既然是演出，就是“我为你而演”，是“希望你看得高兴”，如果没有这点觉悟，没有那个“你”的存在，只是想展示自己，是想表达自己的话，那出出唱片就足够了，大可以不必卖票演出，更何况Rafal Blechacz也远远谈不上艺术家

但这不是重点，重点是，这又是赞美《剧院魅影》的一天！
为什么会去苏州呢，当然是因为看JR，大末没有看成的遗憾终于完完全全补上了！
回来小红书一翻，居然好多上海小伙伴为了弥补大末的遗憾去苏州，考虑到苏州狮山大剧院是上海大剧院运营管理的，我觉得，大末JR没有上，就是上海大剧院的阴谋，因为反正票都卖掉了，JR没有上，票也只能出给黄牛或其他想看Harry的小伙伴，而没有看到JR的小伙伴一定会去苏州！哼哼哼。。。

虽然以上都是瞎扯，但是真的是我看戏十几年来第一次为了看戏跨城，而且苏州会提前2个半小时出卡司（我觉得这也是吸引上海小伙伴的阴谋，虽然很喜欢这个阴谋），上周二我就想好了，我要周日上午去苏州，如果下午场是JR，我就买票，如果不是，我就回来，11月2日再去，再不行，就11月3日再去，我就不信，3场下午场我都碰不上他，毕竟苏州并没有售罄，买最贵一档的话，可以在现场卡司确定以后再买，如果空跑一次，无非就是一点时间，不到100的交通费，想定了这件事之后，就觉得就算周日没看成空跑一次我也快乐，毕竟还有后面2次机会嘛，所以自从我想定了要去苏州看JR之后，居然就已经开始快乐了起来

周日早上7点多自然醒。。。然后9点多穿了新衣服出门，我觉得我就是全城最好看的妹子！啊，我怎么这么好看的啦？！！
shu早晨起来作出瑟瑟发抖的样子，哎咦，你这人半夜三更不睡觉早晨怎么还精神头这么好啊，吓人哦。。。
12点不到已经到了狮山大剧院，果然是JR，而且是JR和Grace，是我最想看到的组合，果断买票
因为到得早，还排队领到了一些很好看的小物料，然后和两个同样上海去的小伙伴碰上头，去剧场对面吃了个生煎，还挺好吃类

这一场一场，票越买越贵，越买越往前，第一次坐得那么近，第一次看清楚他俩的表情，实在是太快乐了！！哪怕是第六次看这部戏，灯升起来的时候还是很激动，听到JR的声音还是很兴奋，看到JR行云流水的甩披风还是被帅到，JR在台上摸（？）grace还是很荡漾，很有紧张的色情感，看到最后JR在台上心碎还是很爽（啊，好变态啊我）这人为什么可以这么好看啊啊啊啊，这么令人心旌神摇啊啊啊啊
这一场从上半场JR就非常好，第一声“insolent boy”的时候我就觉得，啊，终于啊，又看到了！一种安慰和喜悦油然而生，而且我觉得从上海到苏州grace进步也很大，尤其是演技，真是没得挑

我觉得这部戏肯定是被下了蛊，所以才会有这么多刷了不止一遍的观众，在苏州碰头的小伙伴说她从来没有看过一部戏是二刷的，九月初买票的时候只想着看一场，完全没想到自己刷了这么多次还居然会跑到苏州。。。我也是啊！！完全没想到啊。。。我也完全没想到自己会一部剧看六遍啊啊啊啊，还吭哧吭哧跑到苏州啊啊啊
客观的说，我觉得这部剧的每一个部分，包括每一个转场，每一个舞台设计，每一个演员，所有所有的部分都已经是无懈可击的完美，而且巡演剧组非常真诚用心；而主观的说，JR如此令人沉迷而且每一场戏细节他都有所不同，他是真的投入自己的演员，又和魅影非常贴合，于是，主客观一结合，自然就是心甘情愿一刷再刷，以及我真心希望剧组和演员在这部戏里多挣钱，因为他们太值得了

看完演出去SD，啊，又再次拿到签名，除了JR之外，还拿了Grace的签名诶！！说起来完全没看出来，舞台上这么光芒四射的女主角，居然卸了妆是一个非常小个子的演员诶！
太快乐了。。。出来的路上一边和shu打电话说，啊，快乐啊，一边看到JR端着杯咖啡迎面走过来回剧院，看来晚上他还有一场，啊，一周八场，真的好辛苦啊，太厉害了

所以，猝不及防，我又过了一个非常快乐而神采奕奕的周末，还是想要感叹，生活里有这些东西，真的太好太好了

以下是我对JR本人并结合了魅影这个形象的浅薄理解，来源主要是一些访谈的节选，和一些观众的repo，所以纯属胡说八道

首先是动脑筋，有想法，业务能力好
JR的魅影是有一个完整的想象的，想象并赋予了魅影很多生活的细节和感受，在他心里魅影是一个完整的人，所以他的演出非常有逻辑，就好像是一个人的人生片段，由于人物是完整的，所以这些片段之间彼此有联系，换句话说，他演出了魅影在舞台之外的时间。JR的舞台是一幅完整的画，魅影的每一幕，就是这幅画的一部分，其他部分可能被遮掉了，但是存在，所以既完整又有想象空间。而有人的魅影，就是出场的每一幕就是一幅完整的画，比如说本幕主题是生气，那就是生气，下一幕主题是哀怨，那就哀怨，但是前后都不连着，根本就不是同一个人的生气或者哀怨
而他的业务能力足够他设想的把这些东西体现出来

其次是社会化得很一般
我看一个拉面（另一个很有人气的音乐剧明星）办了一个访谈类播客，请各路朋友来聊天，有一期是JR，B站有人截了一小段
JR说他觉得演出和画画写东西不一样，演出的产品就是你自己，是你本人，是把自己给出去，所以很多时候根本不想SD，而且压力很大，因为观众围上来他们很兴奋，其实自己并不在这个状态里
拉面说是的，所以他自己有一段时间就是他觉得他没有什么东西可给了，他要休息要照顾自己一段时间，然后他就又可以了，他觉得每次sd都是心里穿上盔甲再出去，很优雅的出去，有一些反馈评论不舒服，会在心里默念，没关系，我原谅你我爱你。我就客客气气的说，thank for your support
JR很直接的说，那是你，不是我。我做不到，对我来说太难了。他说，我演出完，人就是非常敞开敏感的状态，那个时候非常vulnerable，所有的东西都会放大，可能一些评论，或者触碰/接触，还有推到脸前的照相机什么的，都让我成倍的不舒服。就好像是裸露的电线，观众靠近可能会被我电到，这不是明星的傲慢或者粗鲁，就是我没办法关闭自己。我的工作在幕布合上的时候就已经结束了，并不是买了票我就要给更多的，而且有时候是观众突然就说起来，我也不了解你是谁，有什么前后语境，那种没头没脑的对话我也不太行。。。

哪怕是这个几分钟的视频，我觉得拉面就会是天生的大明星，人美歌甜（？），社会化得很好，充分顾及别人感受，很知道人情世故，相处起来肯定很舒服
这段采访里面JR话说得很硬，不怎么讨人喜欢，但是我觉得我可以理解诶！就，我又不是卖给你了，签名当然可以，但是其他的这个那个，就很消耗。比如我和朋友吃饭是很快乐，可是和一些纯粹的客户之间，我活儿干得好，客户发微信表示感谢，我会很开心，很有成就感，但如果非要请我吃饭，我就会觉得很消耗
一方面真诚，舞台上他是真的给出自己的，甚至他每一场戏都有不同，完全不是工业化生产的特质固定的魅影，而是一种更流动的，真诚的东西。但与此同时也社会化得不怎么样的样子
有一些明星，戏不行，但是会营业，能在SD的时候提供满满的情绪价值，这种我就。。。不是很看得上。。。当然不太看得上的原因可能也是因为自己搞不来

再次是自厌、敏感、情绪化
这个点我其实我是印象很深的，他是长得又高又帅，但是他并没有很多从小帅到大的那种人自我感觉好死了的那种感觉，他在拉面的采访里也说，对我外形、体重的评价我都可能会觉得不太行，在另外的一个其他的早年间的访谈里他说他小时候因为胖被霸凌
就，我其实一直觉得他有一点自厌的情绪，当然他也有自信的地方，演了800多场魅影，还有那么多其他戏，当然不会不知道自己演得好唱得好，对自己的产品是有信心的，但是依然能感受到一种自厌的情绪

我觉得他非常敏感，他在舞台上，完全能感觉到剧场的观众，比如说他说他最喜欢的时刻是夜之乐章里面，有个地方一句唱完，一个向上的渐弱的结尾，短暂的一两秒钟全场寂静，之后下一句开头，他会觉得这个地方的安静特别迷人，观众连呼吸都是停滞的和观众同时在呼吸的感觉
我觉得敏感的人也一定是希望别人理解的，同时也非常能关注到别人，这个别人包括了观剧的观众、同台演员和SD时候的观众，但是又很难搞，也有观众说，他私下里很温柔但其实也是个很难搞的人，我觉得。。。可不呗。。。这人肯定不是什么随和人啊，以及大部分非常敏感的人都不太可能是随和人，如果TA此刻显得随和，也只不过是生活所迫

以及他很情绪化，有上海的观众说上次去看一场，有个他在拖长音的地方，剧场有个很响的咳嗽，结果这位在这一句都唱完了，这一幕都快结束了，灯都要暗下去的时候有个特别明显的跺脚，无论是原先的编排还是剧情这个地方肯定都不需要跺脚的
我觉得国庆节期间我去看的那场，那天剧场观众我觉得也很燥，最后也比较潦草，连猴子都没摸！！虽然也是好看的，但确实离他状态好的时候差别比较大。。。
所以，这位的心理健康应该也很一般，他说他觉得演剧院魅影挺好的，在台上大呼小叫，还可以哭，相当于做心理治疗，而且还拿钱

其实这些特质和音乐剧里的魅影的人物设定以及他给魅影精细化设定非常吻合，所以特别某种程度上就是演员和角色的贴合
有很多人的魅影是自卑的，但我觉得他的魅影会有点自厌，我觉得自卑和自厌是有重合但不是完全等同，自卑更多的是对能力/评价/地位的缺失造成的不安，所谓又卑又亢，就是一方面觉得自己挺行一方面也知道可能在别人看来不太行。。。但是自厌，就是不是什么行不行的问题

我的领悟是，我想说，这个人和这个人的魅影，包括斯内普的人物形象都是业务能力一流，对自己的产品有要求，更重要的是有一种自厌，一种社会化得不太行，虽然一定要上的时候也行，也能自我控制
而且是扮演，SS扮演食死徒，JR扮演魅影，就是这种扮演让我也很被吸引，这和我喜欢众多间谍小说是一致的

我为什么会喜欢自厌又强大的这一款呢，因为是一种自我想象的投射，是一种我的自我想象
这件事我在喜欢sshg同人的时候就感觉到了，有一些姑娘追这对cp是因为代入了hg，希望有一个斯内普这样的男朋友，当然是斯内普好的一面，强大，长情，执着，专一，认准了就倾尽全力付出，但我一直不是，当然读《双重人生》的时候，也有很荡漾的时候，最后颇为bittersweet的部分也让我为之一荡，觉得这俩人可真好啊，SS可真好啊，终于啊，走到现在啊什么的，但是更多时候我代入的时候其实是斯内普本人，而不是敏敏。。。

如果说是自厌是自我投射，那为什么说是理想化或者说是自我想象呢，我觉得里面的关键在于，我向往然而并没有业务能力超一流，对自己的产品虽然有要求，但有时候质量也就那样吧。。。叹气
又，听去SD的小伙伴说，有次个观众穿了也不知道戴了一个哈利波特的衣服，JR自己说他最喜欢的哈利波特人物是斯内普，就。。。大家搞来搞去都是这样啊，喜欢的东西和自己总是有千丝万缕的联系

又又，我找到了B站上只有片段的，完整的拉面的访谈，我准备要看一看，所以，落到最后，又变成了，还是要学好英语啊！！

以为上海《剧院魅影》的最末一场演出会是JR，然后各种周折加价之下买了很好的票，从拿到票开始就怀着非常大的期待，做完所有的事情，周日中午居然还洗了个头（我觉得我已经快20年没因为要出门洗头了），要舒舒服服状态特别好的去看演出，下午上完课，刷了一下小红书，依稀仿佛大事不好，心神不定的吃完饭出门，快到人民广场的时候看到小红书上有人遥远的拍了模糊的卡司版，是harry
就真的，心往下一沉，仍然怀着不太死心的期待自己也遥远的看到了卡司版，确实，是harry，只好出票咯，又几经周折终于按票面原价出给了一个小姑娘（这个姑娘非常可爱，女孩子真好啊）
出完票，我去找个上次SD的小伙伴，大家都非常沮丧，稍微聊了一会，据说是JR感冒了，在SD的地方碰到了剧组的某个演员，有小伙伴问他说JR怎么样，他说fine ,but not very well等等，然后我就回家了
就。。。心情十分低落
不过，有的小伙伴会觉得有一种被辜负了感觉，这我倒是完全没有，甚至我都不觉得他有满足观众对他大末上场期待的义务，演员又不是卖给你了。。。何况从来没有人保证过他会这场上不是么。。。
对我来说，是一种完全属于自己的低落

以及，怎么说呢，尽管如此，想想8号看到一场很完美的演出，签了名，合到影，还是很高兴的，我是多么擅于自我调解啊！

一共看了5场演出，首演（觉得，诶，好棒啊，好想带shu来），第二场（被JR感动了，而且身段体态那么漂亮，想要买好位置再刷一次），第三场（居然是harry，但是由此我体会到演员不同所带来的巨大不同，虽然几乎是看不清楚演员表情的，但是即使是这样，还是能明显觉得演员不同所带来的效果的巨大差异，对演员的舞台表现力和控制力以及对桶这个角色有了更多想法），第四场（国庆的JR，剧场观众比较浮躁，我觉得那场JR本身也只是普通水准，居然最后都没摸小猴子！我感受到的是敏感的演员对观众的感知力，以及舞台实在是一个非工业品），第五场，非常完美的JR，从台上到台下，都非常非常完美！
这么说来，似乎比场场是JR的好状态都是神演，更能体会到很多丰富的东西？我觉得这样的安排/巧合，也算是一种一切刚刚好？是非常完美的组合。。。
再次，我是多么擅于自我调解啊！

这两天我仔细的想了一下，究竟为什么我会被JR和JR所扮演的魅影很深的吸引，以及我对JR本人浅薄的理解，颇有一些心得！因为实在太长了，我觉得简单说，就是在这里找到了一种关于自我的想象，这些心得我准备下一篇好好写！（一个没有什么人读的博客，为什么要做下期预告呢？挠头。。。）