话说某天在小红书上看到收了不少学生的一位大提琴老师示范的《天鹅》，真的，她的天鹅甚至比我的都好得都有限，实在是太不行了！还是有点震撼的，震撼倒不是来源她这么不行还收学生？！而是来源她这么不行显然还并不知道自己非常不行

在小红书上刷各种各样的人拉大提琴，有的小朋友虽然技术一般，但是明显有自己的想法并且试图在琴上体现自己的想法，虽然可能她想要的弱虚掉了，她想要的强有点炸，但是是有想要表达的东西的，而有的小朋友就是拉琴机器，真的就是莫得感情的拉琴机器，真好奇这种东西到底是不是天生的

周末换了弦，新弦都好的，强弱很容易做出来！感觉versum比绿美人更暗一点，或者说更厚一点，虽然没想象中的甜润，但也还挺喜欢的！

上周六带娃去找了线下的笛子老师，说起来听娃吹小放牛听多了，一度让我觉得，大概这首曲子就是这样吧，没什么特别好听的。。。结果，听老师一吹，特别是那一声高音弱吹的时刻，我一下子汗毛都立起来，太美太美了，眼前仿佛能看到画面，那种田野的绿，远处的山和云，所以，不是曲子不行！这种美，就是我们中国人毫不费力就能懂的美，是我们的本能，是刻在肉体里的东西

前两天出去干活，听了一期讲《白色巨塔》的播客，《白色巨塔》是去年封控两个月的时候在家看的，片子是好片子，也有让人眼前一湿的地方，但总体来说我觉得非常压抑，让人看了很不高兴
每一个人物我们东亚人都太能理解了，尤其是财前和东教授那种亦师亦父的抗争和亲近，东教授的傲娇和落寞，太容易理解了，而每一个非主角也都很出彩，无论是柳园还是龟山君子，我都懂啊，但就是觉得很没意思，因为里面的那种等级感，那种上位者和下位者之间的权力鸿沟和赢者通吃的社会氛围
怎么说呢，《疼痛难免》里面，洛哈特医生有超级豪华跑车，小医生过着累到死被压榨的生活，但是就没有那种等级下的压抑
那种东亚式的，对上司提供你的时间和劳动是远远不够的，还要双手恭敬奉上你的情绪和你之所以为人的那部分，无限敞开供应情绪服务，实在太变态了

昨天在读《The Feather Thief: Beauty, Obsession, and the Natural History Heist of the Century》，里面有一段，说天堂鸟它们当初从澳洲和新几内亚有路桥的时候到了新几内亚，然后随着海平面上升，路桥就没有了，两个大陆就分开了，天堂鸟在新几内亚没有自然界天敌没有人砍树猎杀，所以根本无需掩藏自己也无需发展防御机制，而且水果很多，吃得好，所以！它们就长得艳丽无比，而且还花很多时间平整地面，跳非常耗时非常繁复的求偶舞，我就跑去和shu说，啊！原来不焦虑不恐惧才能长得好看啊！不焦虑不恐惧文艺活动才能搞得好啊！

昨天看了一点卡普松的大师课，（再次深感，不要学英文，而是要用英文学自己喜欢的东西），两个女生，开头看是一个女生拉我喜欢的勃拉姆斯第二奏鸣曲，我就看下去了，这位姑娘真是非常紧张，就觉得她放不开，我看卡普松也一直会说到某个音tense/intense，某个地方衔接得too early，有的地方应该是非常平滑的一条曲线，但曲线里面这些音她会有明显的音头，就不太好，连我都听出来，卡普松也说了很多次某个音don’t accent之类的，我想说的是，看着她，我一下子就领悟到了自己，老想着不要有音头，老想着很连贯平滑，这么紧紧张张的拉，这么放不开来，一定就是有音头的，一定就是不能连贯平滑的，要做出弱和轻，非常tender并不是靠紧张兮兮，紧张就会绷住，绷住就僵掉了，就会完全不流动，没有弹性，在曲子里紧张可以变成激昂，但紧张变不成tender

另一个姑娘，就放松很多，不仅放松，而且更有内容，硬技术我觉得不见得比前面一个好多少，但是听起来就舒服很多，我还没看到卡普松上课的部分，只看了她的演奏，觉得是有一种感染力，是想要告诉你点什么，想要和你分享点什么
所以，我特别直观的感受到，自身的状态是会影响到音乐表现的，不可能能以很紧张的情绪和身体状态演出特别流畅宽广的效果，举重若轻必须得你真的觉得轻，觉得重而做出轻松状是不可能的，表现不出来就是你没有，一点做不得假
拉的不好听，有的时候是硬性技术不够，有的时候是一种玄学，但是真的是存在的玄学

西西里舞曲可真好听啊，有一种夏日夜晚的感觉，是夏日的水汽和馥郁

我昨天有的没的不想干活，跑去看琴弦测评，很有意思的是发现，很多维度是对立的，比如说你想要的效果是bright是1分warm是10分，你想要几分？比如说pure & clean是1分rich & complex是10分你想要几分？比如说broad是1分 focused是10分，你想要几分
thomastik公司对于他们的琴弦真是有无穷无尽的标准和分数，从对初学者友好还是对独奏家友好，从可操控性好还是稳定性好，从灵敏还是抗压，从残响时间到生命周期，从左手软硬要弓子反馈，每款产品都有从1-10的分数，看得我目瞪口呆

话说天鹅长得这么大个，它们到底会不会飞啊？他们是只能优雅的划划水，还是还能优雅的飞起来？飞起来是不是和大雁差不多？但是我也没见过大雁就是了
总之，我的天鹅取得了巨大的提高，自己都觉得有点好听了，有一些平静和舒展的感觉了，而激动的地方，宽广的地方也能做出来，昨天上课也被老师表扬啦，说慢板的处理比以前好太多，啊！我也觉得自己好厉害啊！！

主要是我上周发现了音箱的妙处！之前模仿录音跟着拉，如果直接用手机放声音，自己一拉起来就完全听不见，于是就戴了一边耳朵的耳机，一边耳朵听录音一边耳朵听自己拉的声音，但这样其实仍旧不是很听得到自己的声音，而且因为要对着耳机的里的声音，难免有点拉得有点局促。能对齐节奏，连音准都不见得能对齐，所以除了跟着录音多拉几次节奏确实能有提升，但其他方面提升不多
后来我想，不是有音箱么？就把shu的音箱拿过来，音箱声音可以放得很大，在此情况下，自己怎么大声也不会不好意思，于是自己跟着拉声音也能放的很大，会有一种完全放开来的感觉，在此基础上再做一些处理，就变容易了，毕竟整个尺寸变大了，就好像写大字？总是要写好大字才能写小楷
而且有钢琴伴奏，音乐性也能靠着钢琴带一带，这么一来二去，加上非常注意保持右手的平稳，就真的进步蛮大的
说起来有钢琴伴奏的感觉真好啊，而且我梦幻曲还是和阿什肯纳齐一起合奏的呢

我接下来要搞福雷的西西里舞曲了！这是一首我挺喜欢的曲子呢，非常期待~~
昨天老师还提到说也可以拉福雷的《梦后》，我大为吃惊，这已经是我可以搞的曲子了么？！！我后来想想，还是从西西里舞曲搞起吧
提到《梦后》，这是一首艺术歌曲改编的曲子，然后我洗澡的时候就忽然想到很久很久以前，还在海口读初中的时候，大概是初一吧，和一个女生回家顺路，在路上时常聊天，有一天她和我说，她意外听到了舒伯特的艺术歌曲，可真是好听啊！说她努力学了《鳟鱼》，在桥上她唱给我听，那是徐怀钰的时代，是李玟的时代，至于舒伯特，我那时候当然完完全全不知道这到底好听在哪里啊？！
但是放学路上的这个场景我真的是记到现在，一个边陲小城（？），一个一点不洋气（？）的本地女生，忽然有一天被舒伯特的艺术歌曲迷住了，有点不可思议

在海口的时候觉得特别明显，我们这些大陆背景的小孩儿和本地小孩就是不太一样，普遍来说，我们这些大陆背景的小孩成绩更好，更熟悉主旋律的文化，别的不说，起码我们普通话就更好很多，但是初中班上有个本地女生，她看起来完全不是我们这款好学生的样子，日常也是和本地成绩不好的女同学们玩在一起，但她就是成绩很好，数学尤其厉害
这些女生，说有特别了不起的天赋，我觉得也不至于，那种超级巨大的天赋不论在哪里都会闪闪发光，根本不可能看不见。但是对于稍许有一些天赋的孩子，如果有更好的机会更好的资源尝试更多的东西，真的会有和现在完全不一样的人生吧？
可能无论是哪里的人类，无论是哪个时代的人类，智商和天赋分布都是差不多的，但是有一些地方能出更多厉害人物，有一些时代能出更多厉害人物，就，只是天时地利的发挥出来了，而其他地方其他时代就是埋没了这些人，也许顶尖的万里挑一的人是埋没不掉的，但不那么顶尖的，千里挑一的人尤其是女生，可能就埋没了