昨天上课学了一个布列瓦尔的C大调奏鸣曲，谱面本身不太难，虽然三连音那段有点搞，但多练也还能拉下来，真正困难的地方我觉得古典风格有点难掌握，古典风格和浪漫风格真的好不一样啊，强调音头，强调相同的音断开，那种利落啊，相形之下浪漫主义风格就粘乎乎很多，话说老师拉起来真的非常潇洒，不要说声音，就看着都很好看诶！
然后我今天就去听海顿去了，希望获得一点启发，之前完全不知道海顿的C大调大提琴协奏曲有什么好听的，现在听倒似乎也听出一点点好听之处来了呢
说起来，为什么我的弓子和我的琴弦它们俩的关系怎么就那么的。。。平滑？那么浮在表面，那么冷淡客气，它俩到底怎么才能struggle起来，啊？！

前两天听了肖斯塔科维奇的大提琴奏鸣曲，非常带劲，就，曲子怎么能写出这样啊？！然后就去搜了一下他的三重奏，听到了一首很不知道。。。怎么形容的三重奏，古怪，扭曲，亢奋，诡异，荒唐，不健康的三重奏，听完这首三重奏再去听他最著名，仿佛旋律优美人畜无害的圆舞曲，都觉得圆舞曲透着一股嘲讽和不正经的味道，再也无法变成以前我以为的优美流畅的圆舞曲
我看之前阿什肯纳齐的采访，说他认为的肖斯塔科维奇第五交响曲里有一种“”被强迫的欢乐”“被命令非得喜悦不可”，我就忽然get了一点，就是他有的曲子的气氛里是有一种，你要欢乐啊？那我就欢乐S你啊，你要唱胜利的赞歌啊？那就唱起来，我们往S里唱啊
三重奏第一乐章最开始，大提琴那么高的泛音，小提琴反而在低的音域，就是那种“我偏要勉强”的别扭
但是，他既能写出旋律非常美，简直令人心颤的段落，比如《五首双小提琴和钢琴》的第三首，比如《牛虻》里的《浪漫曲》等等，他也能写出非常令人沉痛的段落，比如大提琴奏鸣曲里第三段，而那个奇奇怪怪的三重奏，我居然连着听了好几遍，非常上头，一边上头一边觉得整个人都不好了，赶紧跑去听拉赫缓解一下，我总觉得，肖斯塔科维奇的音乐里面有一种我们这些人很懂的东西，往大里说就是一丢丢默契，就是我们懂这种伪装和真心，懂这种幽默和无奈

《猎魔人》第二本看完了，真是不错，开始看第三部了，要省着点看才行

这两天还听到一个Zoltan Kocsis改编版本的《练声曲》，结尾部分真好听啊，星光灿烂