巴赫的小咏叹调，是很久以前学的曲子，想要搞得更好一点，一开始是找小红书上比较喜欢的版本模仿，后来想，咦，大佬有没有拉过？也听了几个版本，听下来非常喜欢史塔克的版本！这首曲子，曲调舒缓，是慢速的曲子，很多人会拉得非常浪漫派，就是很胖很浓很抒情，我一直觉得不是特别好，史塔克的版本则特别瘦，但是柔和，是我理想中巴赫的柔板该有的样子
一遍遍的模仿之后仿佛觉得自己有了重大提高，一录下来就发现并没有。。。叹口气

顺便说，维瓦尔第的e小调的第一乐章的广板，老师当时教我是说，在巴洛克时期同一个音要做断开处理，要拉出巴洛克的感觉，很多地方要用余音去补足，但是我听很多人拉，真是拉得缠缠绵绵啊，当时听了史塔克也觉得特别好，非常有巴洛克的美感，感觉我老师教我的和他的版本特别一致啊！
又顺便说，我觉得啊，演奏家的长相气质和音乐真的是有点关系的，史塔克看着很干瘦，拉琴风格就是很清冷，而奥依斯特拉赫胖乎乎，拉琴风格就非常丰腴
演奏家我觉得毕竟是表演的艺术，虽然出名的演奏家大部分都长得挺好，但如果我喜欢他们的音乐的人基本都是长相我觉得也还不错的呢

然后跑去找梦幻曲的版本，也听了若干版本，听下来是老罗的最喜欢，准备模仿这个！！
这么听下来，西西里舞曲确实是非常浅薄的曲子，就是好听而已，大佬好像都拉得差不多。。。但也确实是好听的

我觉得啊，如果我能把喜欢的版本模仿下来，也不说多像吧，哪怕有个几成也非常高兴了，好像我并没有很像要表达自己的情感和自己对音乐的理解，因为。。。言简意赅的说，我就没有理解
更多时候拉琴我是当做做手工/做菜一样去做，能复刻出来就足够满足，那么为什么要复刻呢？为什么不直接听人家拉琴的，我想，又和织围巾一样了，我要这是我的，是我有能力且真的做出来的，我的我的我的。。。
一个非常。。。重视所有权的人

在路上听了一段格鲁米欧的勃拉姆斯的第三小提琴奏鸣曲，一直非常喜欢的一首，第二乐章更是觉得很好听，今天听下来，觉得，咦，为啥我觉得他每一句最后都落在地上的感觉？而不是盘旋而上。。。好奇怪啊

我觉得我学琴活动还是没有真正回到正轨，希望可以快点进入正轨，啊！
然后，想着想着，我又斥巨资买了两根新弦。。。
啊，冷藏过的软的黄油桃真的超级超级好吃，呀！