上周日去上课，没带琴去，用了老师的超级贵贵琴，而且还是百年老琴，最大的感受是操作性非常不同！几乎是一碰就响，发音非常轻松而且敏感，另外就是四条弦的音色很接近。
我就在想，可能我的琴是桑塔纳吧？而老师的琴就是保时捷。。。
我自己前后两把琴，我都觉得D弦会一下子暗下来很多，和A弦的过渡不柔和。这次奏鸣曲的有两个小节，按谱子标记的指法来看，是D弦的四把位，老师让我用A弦，用A弦的一把位，她说，你们的琴这里都不行，声音不够亮，所以大概。。。一般的琴就是D弦会暗很多。。。
开了一个小时保时捷，还是很开心的呢！我也是用过百年贵贵法国老琴的人了！！虽然在这一个小时里，我并没有怎么找到该保时捷的音准，拉得乱七八糟的

另外，我觉得可能耳朵变敏感了一丢丢？以前自己练琴基本只能在认谱子以及熟练度上练，但是现在一小节一小节的搞，我觉得我有点点能听出来，这个小节，“这一遍是好的，那一遍不行”，这种区别了，然后争取把好的复现几次

今天在路上听了一点点布鲁赫的小提琴协奏曲，听了四个版本的第一乐章的前几分钟，无论是乐手还是乐团，我都觉得差别非常大，以前只是模模糊糊觉得好像有点不一样，现在再听，觉得，嘿，完全不同嘛！算是各有的特点，各花入各眼，不过诹访内晶子的第一乐章三分钟左右的地方有一段，非常有翱翔的感觉，啊，我好喜欢这种天际翱翔的感觉啊

最近喜欢JR，由于他在舞台上的体态非常好看，很挺拔
所以，搞得我这两天也努力在办公室抬头挺胸！！
说起来前两年特别迷艾伦里克曼的美貌的时候，去看了《理智与情感》，布莱登上校也很直，于是看完之后我也很直了几天。。。
周一早上六点多起来去青浦开庭，周二早上5点多起来跑去南通干活，中午回到办公室继续干活，直到晚上。。。居然非常平静。。。要么是之前的神采奕奕还有点残留，要么就是他们的敬业和工作认真/用心也。。。影响了我。。。毕竟我从来特别喜欢一个演员、角色倾向都是投射了理想版本的自我，是自我的plus版

说起来勃拉姆斯这首奏鸣曲，有几个小节特别特别难，音准节奏都难，还要左手横按（包括小指横按这种我觉得根本不可能实现的场景），还是两个ff，右手要使大劲儿，我觉得一直有点躲着它们，我想今天晚上就专门搞它们好了，搞个百八十遍总能好的吧？毕竟我这两天在追求自我的plus版时期，克服恐惧显然也是其中一个重要部分，和伏地魔斗争是克服恐惧，去死磕一个困难片段，可能也是一种最小单元的克服恐惧吧？
我想，有人说，练琴能建立一种自信，我觉得这种自信就来自于，相当一部分曲子，都是经历了这样一个过程：1）啊，好难，这东西是我能搞得么，我要不要和老师说换个曲子算了？！！2）咦，似乎有点初具规模了诶；3）居然大致都搞下来了；4）离好听还有八万里；5）似乎有一点点好听了？其中1）-3）这个阶段，特别快乐，我觉得经历了很多次1）-3）这个阶段之后，就能获得一点点自信，在碰到1）的时候就不会特别觉得暗无天日，虽然自信也很可能在4）这里消失。。。
而且在练琴过程中，还会有这个这两个想法反复挣扎，A这个困难片段我想混过去，就几个小节而已啊；B不，还要认认真真搞困难片段，这里搞不好这就不是一个成熟的曲子，这种挣扎，可能也是最小单元的修炼吧？